Facebook
Flickr
Youtube
Instagram
Recull d'exposicions anteriors
Dates: 15 de maig de 2026 fins a 7 de juny de 2026.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
A través del fil, les textures i el ritme de les formes, Lluïsa Grau crea un univers inspirat en la natura i en la saviesa ancestral de l’art tèxtil. Boscos que s’enfilen cap a la llum, paisatges de calma i profunditats rocoses prenen vida en una obra que dialoga amb l’equilibri entre moviment i serenor.
“Expressions del fil” és també un homenatge a les dones teixidores, guardians silencioses d’una herència cultural transmesa de generació en generació. Una exposició que connecta art, emoció i memòria col·lectiva.
Artista: Lluïsa Grau.
Dates: 5 de desembre de 2025 fins a 11 de gener de 2026.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Les pintures presentades en aquesta exposició son de naturalesa abstracta i estan creades a partir d'un conjunt de taques i línies atzaroses, sobre capes de tons clars i esgrafiats que formen textures damunt la tela.
No tenen un significat concret, ni tampoc cal que el tingui. Sols son manifestacions pictòriques, d'un determinat moment que s'insereixen com a reflexos dels temps que vivim. Per altra banda i en un sentit més ampli la Pintura com un component bàsic del llenguatge visual, ens facilita expressar-nos i connectar-nos vitalment amb el món, a través de les seves particulars singularitats.
Som afortunats quan una pintura ens pot arribar a transmetre quelcom especial i sentim una certa sensació quan la contemplem i la gaudim.
Artista: Carles Castellví i Pau.
Dates: 6 de novembre de 2025 fins a 1 de desembre de 2025.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué amb la col.laboració d’AAMA i Tagus International Center of Arts. Xina.
Contingut:
AAMA (Asian & African &Med & Eur and American International Art Exhibition) és iniciativa artística internacional que convida a artistes de les arts visuals i plàstiques de tot el món a compartir les seves obres amb la ciutadania, es consolida l'any 2025 amb la seva edició número 22.
AAMA, va ser creada pel professor Luo Qi, pare del cal·ligrafísme contemporani xinès i membre de l'Acadèmia de les Arts de la Xina, amb la intenció de portar a diferents racons de la Xina i de tot el món, mostres d'art contemporani amb vocació cultural i didàctica, convençut que l'art ajuda a construir un món millor, ple, solidari i altruista.
L'edició 22 arriba a la sala d’exposicions de l'Ajuntament Vell de Calella, ciutat oberta, hospitalària, plural i internacional amb el títol “Units en la Creació”, amb una selecció de 33 artistes convidats, dels quals 13 són catalans i 20 internacionals. AAMA en la seva 22 edició, s'ha desenvolupat l'any 2025 a la Xina, Hongria, Portugal, Mongòlia, Àustria, Itàlia, Grècia, Romania, Macedònia del Nord i Catalunya. En AAMA 22 edició han participat un total de 160 artistes de 50 països.
Artistes: Alexander Johnston Sirvent; Arlindo Arez; Beatriz Estévez; Bransha Gautier; Brita Weglin; Candela Reyes; Carme Porta; Fabiola de la Precilla; Gianna Alexopoulou; Hongcheng Jin; Judith Martí Luna; Lucía M. Concepción; Lukasz Cywicki; Luo Qi; Maria Jannelli; Maria Jurado; Melisa Figueroa Sanchez; Muhammad Rojana; Nora Corberó; Ot Prieto; Pere Anglada; Pol Peiró; Rafael Romero; Renato Galbusera; Satawat Chuaynum; Sérgio D'Azeredo; Sílvia Alcalà; Suqiao Yin; Tian Luo; Tnismpiotis Giannis; Vasiliki Kolipetsa; Vicky Tsalamata i Yue Zhang.
Comissari: Dr. Rafael Romero Pineda.
Dates: 10 d’octubre de 2025 fins al 2 de novembre de 2025.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Exposició col·lectiva de pintura de les artistes Mercè Batista, Maria Jesús González i Birgit Heuts.
Aquesta exposició reuneix tres dones artistes les obres de les quals, encara que diferents en forma i llenguatge, dialoguen des d’un lloc profund i compartit: l’exploració del femení, l’emoció i la identitat.
Cadascuna porta una visió singular. Una veu s’expressa a través del color i l’abstracció més lliure, deixant que l’energia i la intuïció guiïn cada traç com un viatge sensorial sense mapa.
Una altra transforma la figura femenina en símbol, barreja de realitat i somieig, amb una paleta vibrant que evoca força, desig i misteri. I la tercera presenta un doble recorregut: d’una banda, dones en blanc i negre, nues d’artifici, que conviden al silenci i la introspecció; de l’altra, pintures que simbolitzen la dona en color, que celebren la seva presència al món.
Són tres estils, tres camins, tres maneres de mirar. Però aquesta trobada artística no pretén uniformar les seves diferències, sinó celebrar la riquesa que sorgeix quan es camina juntes.
Aquesta mostra és una invitació a observar, sentir i deixar-se travessar per múltiples veus que, encara que diferents, bateguen a l’uníson.
Artistes: Mercè Batista, Maria Jesús González i Birgit Heuts.
Dates: 25 de juliol de 2025 fins 28 de setembre de 2025.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores
Oficina de Patrimoni Cultural de la Diputació de Barcelona, Museu Palau Mercader i Ajuntament de Cornellà de Llobregat.
Contingut:
A partir d’una quarantena d’autores, l’exposició «Cossos que parlen. Les representacions del cos en les autores de còmic. 1910-2022» explora la representació del cos femení des de principis del segle XX fins l’actualitat. El contingut de l’exposició és fruit de l’expertesa de la seva comissària, Marika Vila, en l’estudi de la dona com a objecte i subjecte del còmic aplicant la perspectiva de gènere.
La selecció d’obres planteja un recorregut que demostra com l'estereotip patriarcal ha sotmès les dones a rols de gènere i ha abusat del seu cos com reclam comercial. L’exposició posa de relleu com al llarg d’aquest viatge la representació femenina ha carregat amb aquest llast fins que les autores han pogut expressar-se lliurement en favor de l'alliberament i l'apoderament de la dona.
El trajecte, de més de cent anys d’il·lustració i còmic a Catalunya, ressegueix el discurs de les dones en cada època, dins dels espais que els han estat permesos. Des de la tímida presència republicana fins al silenci que imposa la Dictadura, passant per les transgressions de les avantguardes de finals del segle XX fins arribar a la implantació dels models del nou mil·lenni i les noves subjectivitats: fluides, múltiples i diverses.
Comissària: Marika Vila
Dates: Del 7 de juny al 6 d'abril de 2025.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitat organitzadora: Colla de Geganters i Geganteres de Calella.
Lloc: Sala d’exposicions de l' Ajuntament Vell
Contingut:
Una mostra expositiva que ens permet conèixer de forma didàctica i atractiva els 90 anys de trajectòria gegantera de la ciutat.
Sóc la Minerva, gegantessa, i us acompanyaré en aquest viatge històric que ens ajudarà a conèixer un xic millor la nostra història col·lectiva com a poble i Ciutat
Nosaltres vam ser creats el 1935.
Des d’aleshores, hem passat per molts moments; hem desaparegut i hem estat reconstruïts, hem crescut com a família i, sobretot, hem viscut de primera mà la transformació de la nostra Ciutat, Calella i us hem vist créixer a tots vosaltres que, xics i grans, ens heu acompanyat, ens heu cuidat, ens heu fet ballar en les festes i diades més importants i, sobretot, ens heu donat l’honor de ser els vostres representants.
Arribem als 90 anys acompanyats d’altres figures d’imatgeria popular: el cabeçut Mastegamosques, els capgrossos, en Bernat i l’Elisenda, els gegantonets, els gegantons Joanot, Gepeto , Nan del Flabiol i en Pau, vigilant del Parc i, com no, les llopes i les llopetes, icones de la ciutat.
Dates: 16 de maig de 2025 fins 1 de juny de 2025.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Flors és un projecte únic creat amb una tècnica d’autor que permet combinar l’abstracció amb la representació figurativa, reflectint el dinamisme de la nostra vida.
En el seu projecte l’artista proposa percebre les flors com a sensacions, capturant l’estat d’ànim de cada pintura a través del color i la forma.
La flor, representada de manera abstracta, expressa l’essència femenina, la seva força i sensualitat, basades en els instints de la natura, que són una part inseparable del nostre ésser.
Cada obra es crea amb la tècnica alla prima —en una sola sessió— fins que el dibuix deixa de ser fluid. Aquest moment és únic, existeix només aquí i ara, i mai no es repetirà, com cada moment de la nostra existència.
Flors no és només una col·lecció de pintures, sinó una immersió al món sensual de la bellesa i la diversitat de la vida.
Artista: Iren Shtefan.
Dates: 8 març de 2025 fins a diumenge, 25 de maig de 2025.
Espai: Sala d'Exposicions del Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, mitjançant la DGCPAC, i
juntament amb la Fundació Orfeó Català – Palau de la Música Catalana.
Contingut:
Josep Anselm Clavé es un personatge rellevant per a la història contemporània de Catalunya. Actualment se’l recorda per haver impulsat una xarxa de societats corals que, des de mitjans del segle XIX, manté la seva vigència tot i les vicissituds polítiques i les transformacions socials i culturals del nostre país. A més, però, va desenvolupar múltiples facetes: va arriscar el patrimoni familiar per organitzar concerts, va fundar diversos periòdics i va elaborar un catàleg d'obra musical i poètica destacable. També va esdevenir un líder polític carismàtic, un fet que en diverses ocasions li comportà el desterrament, la presó i l'exili. Es per tot això que amb aquesta exposició es pretén difondre la figura des de la seva vessant context polític, social i cultural.
Dates: 1 maig de 2025 fins a 14 d'octubre de 2025.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Memorial Democràtic, Diputació de Barcelona, Arxiu Històric Municipal de Calella, Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
El 4 de març del 1924 es constitueix l'entitat calellenca Joventut Sardanística. Adscrita a l'àmbit del catalanisme conservador i catòlic, es convertí en la principal entitat de Calella pel seu gran nombre d'associats. Però l'esclat de la Guerra Civil Espanyola provocà la seva dissolució.
No fou fins l'any 1950 que l'Agrupació Sardanista prenia cos per continuar la tasca endegada per Joventut Sardanística l'any 1924. El fet de fomentar els valors lligats a la cultura catalana, els obligà a funcionar a redós de l'Església, organitzant-se com a Agrupació Sardanista d'Acció Catòlica, mantenint però l'esperit catalanista i alhora de resistència.
Fou memorable la interpretació de la prohibida Santa Espina en una audició del 26 d'abril de 1964, així com les protestes i enfrontaments amb els Grisos i la Guàrdia Civil als Aplecs de principis dels anys 70.
L'Agrupació Sardanista recuperà l'organització de l'Aplec l'any 1977, reivindicant amb força la seva opció política, que culminà amb l'assistència del president de la Generalitat restaurada, Josep Tarradellas, a l'Aplec del 1978.
Dates: 6 de juny de 2025 fins a 28 de setembre de 2025.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Museu d'Història de Catalunya
Contingut:
En un món en què les xarxes socials han marcat la manera de relacionar-nos amb la família, i les persones amigues i conegudes, i, fins i tot, han entrat en l'àmbit laboral i de comunitat transformant la nostra percepció d'espai i temps, les postals poden ser un record del passat. Efectivament, la comunicació immediata que ens proporciona WhatsApp, Instagram o Facebook ha escombrat per a molts el costum d'enviar postals per transmetre emocions, records i notícies. Malgrat tot, rebre una postal és encara avui dia un símbol d'estimació, que implica uns minuts de dedicació per part de l'emissor. Triar-la, comprar-la, escriure-la, enganxar-hi el segell i, finalment, dipositar-la en una bústia de no importa quin racó de món són actes que fan sentir al destinatari una emoció especial.
Aquesta exposició vol evocar una tradició que ja depassa de llarg el segle de vida, posant en evidència els missatges que al llarg de la seva dilatada història han viatjat per tot el món. Més enllà de la raresa de les edicions o de la seva impressió en massa, la postal no ha deixat de ser mai una portadora de notícies.
Per aquesta raó ens hem proposat l'anàlisi dels missatges i de les circumstàncies en què es van escriure i rebre.
Dates: 25 d'octubre de 2025 fins a 1 de febrer de 2026.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Turespaña , The Museum of Tourism, Arxiu Històric Municipal de Calella, Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Contingut:
L'exposició “Destino España” mostra cartells promocionals d'España, que plasmen les diferents corrents artístiques i gustos, en un principi impera el gust per la pintura, en els darrers temps predomina el gust per la fotografia. A destacar, els cartells que el Patronato Nacional de Turismo, impulsà, entre 1928 i 1929 alguns dels quals podem contemplar en aquesta exposició.
També s'acompanya d'una petita mostra representativa de cartells promocionals de Calella.
Dates: 11 de maig de 2024 fins a 29 de setembre de 2024.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Museu d'Arenys de Mar
Contingut:
Durant la Guerra Civil espanyola (1936-1939) la costa del Maresme va ser un enclavament important en el desenvolupament del conflicte. A l'iniciar-se la guerra, es van construir diferents tipus de fortificacions per a la vigilància i la defensa: nius de metralladores, bateries de costa, observatoris... L'objectiu era protegir el litoral i les poblacions costaneres d'una possible incursió procedent del mar. Des de l'illa de Mallorca, en mans de les forces rebels es van realitzar diversos atacs aeris contra la població civil.
En aquesta exposició es recordaran uns anys molts difícils per a la població de la nostra comarca que va patir diversos atacs marítims i aeris a llocs com Mataró, Calella, Malgrat de Mar, Canet de Mar, Arenys de Mar... Podrem conèixer com es va organitzar la defensa del litoral per part del govern de la República i quina era la tasca dels Carrabiners. A través de la documentació dels espies, podrem veure la importància que tenia tota aquesta xarxa de defensa per al bàndol rebel.
Dates: 11 de maig de 2024 fins a 29 de setembre de 2024.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores
Museu d'Arenys de Mar
Contingut:
Durant la Guerra Civil espanyola (1936-1939) la costa del Maresme va ser un enclavament important en el desenvolupament del conflicte. A l'iniciar-se la guerra, es van construir diferents tipus de fortificacions per a la vigilància i la defensa: nius de metralladores, bateries de costa, observatoris... L'objectiu era protegir el litoral i les poblacions costaneres d'una possible incursió procedent del mar. Des de l'illa de Mallorca, en mans de les forces rebels es van realitzar diversos atacs aeris contra la població civil.
En aquesta exposició es recordaran uns anys molts difícils per a la població de la nostra comarca que va patir diversos atacs marítims i aeris a llocs com Mataró, Calella, Malgrat de Mar, Canet de Mar, Arenys de Mar... Podrem conèixer com es va organitzar la defensa del litoral per part del govern de la República i quina era la tasca dels Carrabiners. A través de la documentació dels espies, podrem veure la importància que tenia tota aquesta xarxa de defensa per al bàndol rebel.
Dates: 21 de desembre de 2023 fins 1 d'abril de 2024.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Contingut:
La col·lecció Lluís Gallart i Garcia (Calella, 1922- Barcelona, 1985) és una de les més importants del Museu Municipal de Calella. La conformen més de dues-centes obres d'aquest polifacètic artista —pintor, dibuixant i fotògraf— donades al nostre museu per la seva esposa Adelina Gimeno, i pel seu germà, Enric Gallart, ja fa trenta anys.
Una mort prematura, en el punt àlgid de la seva creació. La independència que va mantenir respecte les agrupacions i moviments artístics de l'època i la manca de consideració que hi ha hagut cap a la pintura figurativa a partir de l'aparició de l'abstracció i l'informalisme, han fet que avui el nom d'aquest calellenc i la seva producció no hagin estat reconeguts com caldria.
L'exposició “Lluís Gallart i Garcia, un artista en silenci” us proposa un recorregut cronològic i temàtic a través d'una selecció de les seves obres que es conserven al museu —olis, carbons, pastels, apunts, llapis...— i en les quals domina en tot moment una tècnica excel·lent, una sensibilitat extrema i un profund coneixement de la història de l'art.
Comissari: Joan Miquel Llodrà Nogueras, historiador de l'art.
Dates: 5 d'abril de 2024 fins 2 de juny de 2024.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Entitats organitzadores
Arxiu Històric Municipal de Calella, Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué, Diputació de Barcelona.
Contingut:
L'exposició mostra documentació de l'Arxiu Històric Municipal sobre els refugiats de la Guerra Civil Espanyola a Calella.
El primer contingent de refugiats arribat a Calella l'octubre de 1936 fou un grup de madrilenys. Les arribades més nombroses però succeïren entre el juny i setembre de 1937, coincidint amb la batalla del Nord. Van arribar molts asturians, lleonesos i bascos, tot i que també en menor nombre aragonesos i andalusos.
Dates: 3 de març de 2023 fins 23 d'abril de 2023.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Entitats organitzadores
Arxiu Històric Municipal de Calella, Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué, Diputació de Barcelona.
Contingut:
L'exposició mostra objectes i documentació sobre l'ensenyament durant la Segona República.
La situació de l'ensenyament a Calella venia marcada per la manca de places escolars i per un desinterès general per a la instrucció pública. Els nens i nenes s'incorporaven a les fàbriques durant l'adolescència i el sector del tèxtil semblava l'únic futur que els esperava. La situació va esdevenir molt preocupant amb la crisi del sector durant els anys 30, calia educar les famílies perquè entenguessin la necessitat de portar els fills a l'escola i dotar el municipi dels mitjans i de les infraestructures necessàries per assegurar un bon aprenentatge pedagògic.
Dates: 20 de desembre de 2024 fins 9 de febrer de 2025.
Espai: Sala d'exposicions Ajuntament Vell
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué
Contingut:
Francesc Oliver i Fradera (Calella, 1924-Pineda de Mar, 1998), és una de les figures més representatives del panorama artístic de la nostra ciutat, el llegat pictòric del qual ja forma part de la nostra identitat col·lectiva. Va dedicar la seva vida a capturar la bellesa del món que l'envoltava, amb un estil personal i característic que li va permetre d'exposar al nostre territori i també a Alemanya, Bèlgica i França.
Tothom té present la singularitat de la pintura d'Oliver. Els temes recurrents –les Canàries, el carnaval venecià–, la seva pinzellada o el color ja són del tot familiars per a nosaltres. I amb aquesta exposició antològica volem fer un recorregut per la seva trajectòria artística, on el fil conductor són els seus “periples vitals”, viatges que certament tenen una relació directa amb la seva obra. A més, a l'exposició podrem descobrir un Oliver polièdric que va deixar petja en molts àmbits, com ara la premsa, el cinema amateur o la ceràmica.
Comissari: Isaac Candelario, historiador de l'art.
Dates: 20 de setembre de 2024 fins a 20 d’octubre de 2024.
Espai: Sala d'Exposicions de l’Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Rahim El és un artista contemporani que treballa en l'abstraccionisme, l'expressionisme i el figurativisme.
Barrejant tècniques i estils, treballant amb el color, la llum i la textura Rahim El crea imatges brillants, emocionals i inoblidables. Cada pinzellada té el seu significat, caràcter i sentit. El seu objectiu principal és l'ésser humà i la seva bellesa.
Rahim El va néixer a la ciutat de Duixanbe, al Tadjikistan. Actualment treballa en el seu taller a Calella, Catalunya. Exposa en galeries, participa en exposicions i concursos, i és membre de la Federació Internacional d’Art.
Dates: 19 de setembre de 2024 fins a 1 de juny de 2025
Espai: Capella de Sant Quirze i Santa Julita
Entitats organitzadores
Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
El Monestir de Montserrat celebra el seu primer Mil·lenari. Dins d’aquesta commemoració, la comunitat benedictina ha preparat nombrosos actes i celebracions. Una d’aquestes activitats és l’exposició itinerant “Montserrat, Monestir Mil·lenari” on a través d’uns plafons amb fotografies de gran format, es vol fer un breu recorregut per aquests mil anys del monestir, destacant els seus aspectes més significatius.
La mostra presenta Montserrat a partir dels tres eixos que la configuren: una muntanya i un paisatge singular, un monestir i una comunitat mil·lenària i un santuari on durant generacions i generacions s’ha venerat a la Moreneta. Montserrat ha estat i és un important focus d’irradiació espiritual, però també cultural com ho demostren la seva Escolania, institució secular de caràcter religiós i cultural formada pels petits cantaires, la Biblioteca on destaquen el seu fons de manuscrits i incunables i el Museu considerat Museu d’interès Nacional per la qualitat de les seves obres.
Dates: 13 d’abril de 2024 fins a 24 de juny de 2024.
Espai: Sala d'exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Foto-Film Calella, amb col·laboració de l’Ajuntament de Calella.
Contingut:
Manuel Pertegaz (1918-2014) va ser el modista que va aconseguir que la dona fos, segons les seves pròpies paraules, “una dona cigne, fràgil i majestuosa alhora”, com a resultat de la seva “obsessió per la recerca infinita de la perfecció, aquella que mai no s’assoleix però que, en fregar-la, omple tot de significat”.
En una mateixa exposició, s’han reunit aspectes de la seva obra com a creador d’alta costura i aspectes de la seva vida personal. S’hi exhibeixen fotografies publicades i àmpliament conegudes de vestits dissenyats per ell, així com imatges inèdites pertanyents a la seva col·lecció personal.
La intensa i perllongada trajectòria de Pertegaz ha permès reunir, en una sola exposició, els diferents estils de fotografia de moda que han sorgit al llarg del segle XX, en paral·lel amb els canvis en la moda mateixa.
Aquesta exposició ha estat possible gràcies a la inestimable i entusiasta col·laboració de la firma Pertegaz.
Dates: 28 de juny de 2024 fins a 21 de juliol de 2024.
Espai: Sala d’Exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
En paraules de l’artista: Colors neix d'un joc amb els acrílics, els pinzells, les teles.
Abstraccions, d'instants dintre d'un temps. Taques plenes de vida, donada per colors molts d'ells intensos, representant la llibertat, la força i l'alegria desbordant.
Una manera de veure allò que m'envolta i sento. Mons nascuts de la meva imaginació.
La natura m'inspira. M'agrada atrapar, les flors etèries i efímeres en un llenç per immortalitzar la seva bellesa fugissera. Immersió, és el que jo us demanaria, entrar a dins de cada quadre, experimentar, gaudir de les sensacions que us puguin transmetre.
Artista: Carme Bagó.
Dates: Del 9 fins al 19 de novembre de 2023.
Espai: Museu Municipal de Calella Calella Josep M. Codina i Bagué.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Lluís Riera i Pagès, nascut a Calella és un artista autodidacta, que ha cultivat diversos camps artístics (dibuix, pintura, arts culinàries, etcètera). La seva obra traspua creativitat i innovació, en paraules de l’artista “és fruit de la seva inquietud per descobrir nous horitzons”.
En les seves obres podem trobar representats elements emblemàtics de la ciutat de Calella com el Far, Les Torretes, el Monument a la Sardana o els Gegants de Calella.
Artista: Lluís Riera i Pagès.
Dates: Del 8 de juny fins al 27 d’agost de 2023
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
El fotògraf Albert Nel·lo ens presenta una selecció d'instants fugaços que ens mostren la força d'una cultura i un país per lluitar, organitzar-se i no defallir. Les imatges ens parlen de colles castelleres sense importar-nos el color de la camisa, sinó l'esperit del moviment.
Dates: Del 24 de febrer fins al 21 de maig de 2023.
Espai: Sala d’Exposicions del Museu Municipal de Calella.
Entitats organitzadores: Xarxa de Municipis Indians i Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
El llegat indià, exposició itinerant organitzada per la Xarxa de Municipis Indians, pretén presentar d’una manera clara i succinta, a través de diversos camps temàtics, un dels episodis més fascinants de la nostra història moderna.
Tot i que encara resta molt per estudiar, els continguts d’aquesta mostra són possibles gràcies al treball dut a terme per nombrosos historiadors obsedits per donar a conèixer tot la llum, però també totes les ombres, d’aquests personatges tan emblemàtics, testimonis d’una època, tan controvertida avui, com fou la colonial. No ens toca a nosaltres de jutjar sinó d’entendre, de descobrir uns fets, una realitat molt més pròxima del que creiem.
Dates: Del 24 de novembre de 2023 fins al 28 de gener de 2024.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Blanc Trencat és el títol d’una nova col·lecció d’obres matèriques i de caràcter informalista, a la vegada que suposa un recull de les peces produïdes entre l’any 2021 i el 2023. Totes elles parteixen de dos denominadors comuns: d’una banda, en la majoria d’obres hi apareix el blanc trencat, una tonalitat cromàtica que es repeteix de manera constant dins del meu llenguatge pictòric. Totes les obres parteixen, de fet, de “trencar el blanc”: tacar de color la superfície verge del llenç és el primer pas de la creació, a banda del pensament. Per altra banda, en totes i cadascuna de les obres presentades hi recupero un procediment pictòric ancestral i enormement desconegut: la tinta metàl·lica o medieval. Es tracta d'una tècnica que es desenvolupà a la conca mediterrània al llarg del segle IX fins a aproximadament el segle XI. Era, fonamentalment, el mètode utilitzat en el context monàstic per a fabricar la tinta que permetia la còpia i la preservació dels textos de l'època. Així doncs, les peces d’aquesta exposició consisteixen en la representació de paisatges interiors pintats directament amb el mateix paisatge, amb la seva matèria primera, repensant des de la contemporaneïtat artística un procediment pictòric molt nostre i en perill de desaparició.
Artista: Pol Peiró.
Dates: Del 4 d’agost de 2023 fins al 3 de setembre de 2023.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Oncolliga Calella, amb la col·laboració de l’Ajuntament de Calella.
Contingut:
Sota el títol “Art sense límit” es presenta a la sala d’exposicions de l’Ajuntament de Vell de Calella una sèrie d’obres de l’artista Marnix D. L’exposició ha estat organitzada per Oncolliga Calella, una entitat sense afany de lucre que té per finalitat principal l'atenció psico-social a les persones amb càncer i als seus familiars, amb la col·laboració de l’Ajuntament de Calella.
Marnix D., nascut a Bèlgica tot i que viu a Catalunya des de fa 17 anys, és un artista autodidacta, i després d’una llarga lluita contra el càncer es va refugiar en el dibuix i la pintura.
L’obra de Marnix D. barreja l’abstracció i el realisme: l’artista abandona l’abstracció, per plasmar la realitat, centrant-se en els detalls. L’art serveix per reflectir emocions, però sobretot en paraules de Marnix D. “l’art és una teràpia mental que dona força per seguir endavant”.
Artista: Marnix Deruytere.
Dates: De l’1 d’abril de 2023 fins al 11 de juny de 2023.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell.
Entitats organitzadores: Foto-Film Calella, amb la col·laboració de l’Ajuntament de Calella.
Contingut:
Anna Devís (1990) i Daniel Rueda (1990) són dos imaginatius fotògrafs i artistes visuals valencians. Fent ús del seu bagatge arquitectònic creen poemes visuals amb els quals apropar l’arquitectura i el disseny a tots els públics. I és precisament a la xarxa social visual per excel·lència, Instagram, on han trobat aquest gran altaveu per arribar a persones de tot el planeta.
El seu estil particular es caracteritza per l’ús de l’humor, la creativitat, la precisió i una delicada estètica inspirada en la geometria i el minimalisme. Devís i Rueda elaboren aquestes escenes surrealistes gairebé sense utilitzar programes d’edició fotogràfica. Cada escenari es construeix de manera artesanal usant tota mena d’objectes quotidians, en localitzacions sorprenents i inesperades on la llum natural sempre és present.
Artistes: Anna Devís i Daniel Rueda.
Dates: Del 17 de febrer de 2024 fins al 14 d’abril de 2024.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.
Contingut:
L’Obra del Cançoner Popular de Catalunya és probablement el projecte de recol·lecció folklòrica més ambiciós dut a terme en la nostra història. Va ser impulsat pel mecenes cultural Rafael Patxot i Jubert (Sant Feliu de Guíxols, 1872 – Ginebra, 1964) amb el suport de l’Orfeó Català, l’any 1922. L’objectiu principal era el de «oferir al nostre poble el propi corpus musical amb la publicació del Cançoner Popular de Catalunya».
L’exposició itinerant Cent Anys de l’Obra del Cançoner Popular de Catalunya (1922-1940) és una síntesi de la convulsa història d’aquest gran projecte: la seva gènesi, característiques i evolució, el seu trencament en esclatar la guerra, i finalment, la recuperació dels materials l’any 1991 gràcies a la mediació de Mn. Josep Massot i Muntaner (Abadia de Montserrat) amb la família Patxot.
Dates: Del 5 d’octubre de 2023 fins al 7 de gener de 2024.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores: Fundació 1859 Caixa Sabadell.
Contingut:
L'exposició explica el fenomen dels bolsilibros de l'editorial Bruguera, unes novel·les de butxaca de petit format que, entre 1946 i 1986, van esdevenir un dels grans èxits de la cultura popular a Espanya. Venudes principalment als quioscos a un preu assequible, oferien històries autoconclusives de gèneres com l'oest, la policia, l'espionatge, la ciència-ficció, el terror o el romanç.
En plena postguerra, aquests llibrets van representar una via d'evasió per a milers de lectors. Amb cobertes atractives i plenes de color, contrastaven amb la grisor del moment i convidaven a imaginar mons d'aventura, misteri i llibertat. Tot i estar impresos en paper de baixa qualitat i amb una tipografia molt petita, van contribuir a fomentar l'hàbit de la lectura i a popularitzar la literatura de consum.
La mostra també posa en valor els escriptors, molts dels quals signaven amb pseudònims anglosaxons, i els il·lustradors que van crear unes portades icòniques que avui formen part de l'imaginari col·lectiu.
Comissari: Joaquim Noguero, periodista i professor universitari.
Dates: Del 3 de febrer fins al 23 d’abril de 2023.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores: Museu Nacional de la Ciència i la Tècnica de Catalunya (MNACTEC).
Contingut:
L'exposició Catalunya, un país d'enginy i innovació, produïda pel presenta trenta aportacions científiques i tècniques d'abast universal nascudes a Catalunya. La mostra posa en relleu la creativitat, el talent i la capacitat innovadora de científics, inventors i tècnics catalans que, al llarg dels segles, han contribuït al progrés de la societat en àmbits com la navegació, la indústria, la medicina, la cartografia, les comunicacions o l'exploració espacial.
El recorregut s'organitza en dos grans períodes històrics: des de l'edat mitjana fins a la revolució industrial, i des de la revolució industrial fins a l'actualitat. Entre les fites més destacades hi ha l'Atles Català, l'astrolabi de Sunifred Llobet, la volta catalana, el telègraf elèctric de Francesc Salvà, el submarí de Narcís Monturiol, la berguedana, així com les aportacions científiques de Joan Oró, Ferran Sunyer, Josep Salvany i Josep Roura, entre d'altres.
L'exposició reivindica el paper de Catalunya com a terra d'innovació i coneixement, mostrant com moltes d'aquestes aportacions han tingut un impacte internacional i han contribuït a transformar la ciència, la tecnologia i la vida quotidiana. Alhora, convida a descobrir un patrimoni científic i tècnic sovint poc conegut, però essencial per entendre la història i el desenvolupament del país.
Dates: Del 5 de maig fins al 24 de setembre de 2023.
Espai: Museu del Turisme.
Entitats organitzadores:
Centre d'Investigacions Film-Història de la Universitat de Barcelona amb el suport i la producció del Memorial Democràtic.
Contingut:
L'exposició Cinema en temps de guerra, exili i repressió (1936-1975) analitza l'evolució del cinema català durant un dels períodes més convulsos de la història contemporània. A través de fotografies, cartells, documents, programes de mà i material audiovisual, la mostra explica com el cinema va esdevenir, durant la Guerra Civil, tant un instrument d'entreteniment com una poderosa eina de propaganda política.
El recorregut s'estructura en quatre àmbits: l'esclat de la Guerra Civil i la revolució, la producció cinematogràfica durant el conflicte, la repressió i l'exili dels professionals del cinema després de la victòria franquista, i la recuperació de la producció cinematogràfica en català durant la dictadura. L'exposició posa en relleu episodis com la col·lectivització de les sales de cinema, la tasca del Comissariat de Propaganda de la Generalitat mitjançant Laya Films, així com les conseqüències de la censura, la persecució política i l'exili que van patir nombrosos cineastes.
La mostra reivindica la memòria dels professionals represaliats i exiliats, alhora que evidencia com el règim franquista va controlar la producció cinematogràfica i va limitar durant dècades l'ús públic del català al cinema. En conjunt, ofereix una reflexió sobre el paper del setè art com a testimoni de la història, vehicle de propaganda i eina de preservació de la memòria democràtica.
Comissaris: Josep Maria Caparrós i Magí Crusells.
Dates: Del 8 d’octubre fins al 15 de gener de 2023.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Entitats organitzadores: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
Art Endins és una exposició col·lectiva de pintura i escultura que convida el visitant a fer un viatge cap al món interior a través de l'art. La mostra va néixer com una continuació de L'Art és Vida, amb la voluntat d'explorar, després dels anys de pandèmia, una mirada més íntima i reflexiva sobre les emocions, els pensaments i les experiències personals.
Les obres presentades proposen un recorregut per la introspecció, el silenci i la meditació, convertint l'art en un mitjà per expressar allò que sovint és difícil de comunicar amb paraules. Pintures i escultures de diversos artistes dialoguen entre elles per mostrar diferents maneres d'entendre el món interior i la transcendència.
L'exposició reivindica l'art com una eina de coneixement, de creixement personal i de connexió amb un mateix, oferint al públic un espai per a la contemplació i la reflexió.
Dates: Del 4 de juny fins al 18 de setembre de 2022.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Entitats organitzadores: Museu de Granollers i adaptada per a la seva itinerància per l’Oficina de Patrimoni Cultural de l’Àrea de Cultura de la Diputació de Barcelona.
Contingut:
L’exposició Caput aut navis. A cara o creu proposa un viatge pel món del joc a través de la història, des de l’època dels ibers i els romans fins a l’edat medieval. El títol fa referència a un dels jocs més populars de l’antiguitat, l’equivalent al nostre actual “a cara o creu”, una pràctica basada en l’atzar que ha perdurat fins als nostres dies.
La mostra convida a descobrir com jugaven les societats antigues a través de 72 peces arqueològiques del fons del Museu de Granollers, com ara tabes, fitxes, peces de joguina, monedes, campanetes i altres objectes relacionats amb el lleure i la vida quotidiana. Aquests petits elements, habitualment conservats als magatzems dels museus, recuperen protagonisme i ens apropen a les formes d’entreteniment d’altres èpoques.
Més enllà de la diversió, l’exposició mostra que el joc ha tingut sempre una important funció social: ha servit per aprendre, relacionar-se, desenvolupar habilitats i compartir moments de convivència entre infants i adults. La mostra reivindica el joc com una part essencial de la cultura humana i com un testimoni de les formes de vida del passat.
Comissari: Marc Guàrdia.
Dates: Del 18 de febrer fins al 15 de maig de 2022.
Espai: Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Entitats organitzadores: Grup de Recerca DIDPATRI de la Universitat de Barcelona i produïda per Molècula, Xarxa de Professionals en Museografia.
Contingut:
L’exposició Marca Hispànica. La Catalunya carolíngia (759-987) explica un dels períodes clau de la història medieval catalana: el naixement i desenvolupament dels comtats carolingis que van formar la denominada Marca Hispànica, un territori de frontera entre l’Imperi Carolingi i el món musulmà. Aquest espai polític i militar va ser l’origen dels primers comtats que, amb el temps, configurarien la futura Catalunya.
La mostra apropa al públic la societat de l’alta edat mitjana, marcada per la reorganització del territori, la construcció de castells i esglésies, el paper dels comtes i l’Església, i la consolidació progressiva d’unes estructures de poder pròpies. A través de mapes, recreacions, objectes i recursos visuals, l’exposició permet entendre com es va transformar aquest territori de frontera durant els segles VIII, IX i X.
El recorregut posa especial èmfasi en la relació entre els francs i els territoris pirinencs i prelitorals, així com en el procés pel qual els comtats catalans van anar adquirint més autonomia respecte al poder carolingi fins a arribar a la independència política de facto amb figures com el comte Borrell II al final del segle X.
La mostra reivindica un període sovint poc conegut pel gran públic i convida a descobrir els orígens medievals de Catalunya des d’una perspectiva històrica i patrimonial.
Comissari: Víctor Hurtado, doctor en Història Medieval i cartògraf.
Dates: 23 de setembre a l’11 de desembre de 2022.
Espai: Sala d’exposicions Ajuntament Vell
Entitats organitzadores: Oficina de Patrimoni Cultural de la Diputació de Barcelona, el Museu d’Arenys de Mar i el Museu Municipal de Nàutica del Masnou. Amb la col·laboració de l’Arxiu Històric Municipal de Calella i del Museu Municipal de Calella Josep M. Codina i Bagué.
Contingut:
L’exposició Estiueig de proximitat. 1850-1950 ens apropa al naixement i evolució d’una pràctica social que va transformar molts pobles de Catalunya durant la segona meitat del segle XIX i la primera meitat del segle XX. La mostra explica com l’arribada dels primers estiuejants, principalment de Barcelona i el seu entorn, va donar lloc a noves formes de lleure, convivència i relació amb el territori.
L’exposició analitza els motius que van impulsar l’estiueig, especialment la recerca de salut i benestar vinculada als ideals higienistes de l’època, així com la descoberta del mar i la muntanya com a espais de descans. També mostra com aquest fenomen va deixar una important empremta patrimonial: torres i cases d’estiueig, jardins, balnearis, hotels, casinos i nous espais urbans que encara formen part del paisatge actual.
A través de fotografies, objectes, documents i testimonis, la mostra permet conèixer qui eren els estiuejants, com es desplaçaven, on s’allotjaven, quines activitats feien i com van influir en la vida social i econòmica dels municipis receptors. El recorregut reivindica l’estiueig com un fenomen cultural que va contribuir a configurar la identitat de moltes poblacions catalanes i que constitueix l’origen del turisme modern de proximitat.
Comissari: Joaquim Maria Puigvert, professor d’Història Contemporània de la Universitat de Girona.
Dates: 20 de maig al 4 de setembre de 2022.
Espai: Museu del Turisme
Entitats organitzadores:
Universitat de Barcelona i el Museu d’Història de Catalunya, amb la participació del grup de recerca DIDPATRI (Didàctica del Patrimoni).
Contingut:
L’exposició L’art de la ciència. Jordi Sabater Pi apropa al públic la faceta més artística i menys coneguda del reconegut naturalista i primatòleg català Jordi Sabater Pi (1922-2009). Més enllà de la seva popularitat per la descoberta del Floquet de Neu, el goril·la albí del Zoo de Barcelona, la mostra reivindica la seva important trajectòria científica i la seva extraordinària capacitat d’observació.
El recorregut se centra en el dibuix científic com una eina fonamental per estudiar i comprendre la natura. A través dels seus quaderns de camp, dibuixos, fotografies i anotacions, l’exposició mostra com Sabater Pi documentava amb precisió animals, plantes, cultures i expressions humanes durant les seves investigacions a l’Àfrica.
La mostra permet descobrir el Sabater Pi dibuixant, fotògraf i observador del detall, un investigador que considerava l’observació la base del coneixement científic. Els seus estudis sobre el comportament dels ximpanzés, les eines dels primats i les cultures africanes van tenir reconeixement internacional.
A més, l’exposició fa un recorregut per la història de la il·lustració científica i mostra la seva evolució fins a les noves tecnologies, com la fotografia, la fotogrametria i les representacions tridimensionals. En conjunt, reivindica la connexió entre art i ciència i el valor del dibuix com a instrument de recerca i transmissió del coneixement.
Dates: 20 de maig al 4 de setembre de 2022.
Espai: Museu del Turisme
Entitats organitzadores:
Exposició produïda pel Museu de Ciències Naturals de Granollers i l’Oficina de Patrimoni Cultural de la Diputació de Barcelona
Contingut:
L’exposició Què mengem avui? convida a reflexionar sobre un dels actes més quotidians de la nostra vida: alimentar-nos. La mostra analitza com les nostres decisions alimentàries no depenen només del gust o de la necessitat, sinó que estan condicionades per factors culturals, socials, econòmics, ambientals i personals.
A través d’un recorregut que recrea diferents espais de la llar, l’exposició explica la relació entre natura i cultura en l’alimentació: què mengem, per què ho mengem, com cuinem, com comprem i quin impacte tenen aquests hàbits en el nostre organisme i en el planeta.
La mostra posa en valor la cuina com a patrimoni cultural i com a espai de transmissió de coneixements, tradicions i memòria col·lectiva. També reflexiona sobre la responsabilitat individual i col·lectiva davant qüestions actuals com el consum sostenible, el malbaratament alimentari i la petjada ambiental dels nostres hàbits.
Amb objectes, recursos interactius i continguts divulgatius, l’exposició ens proposa mirar la nostra alimentació amb una nova perspectiva i entendre que darrere de cada plat hi ha una història, un territori i una manera de relacionar-nos amb el món.
Comissàries: la cuinera Ada Parellada i l’antropòloga Agnès Villamor.